.
«Кто бы он ни был, он тот, кого любит народ и о ком свои песни доныне поет. А легендой и песней не станет любой, заблужденья не знает такая любовь». Эти слова не просто так сказал великий наш писатель и поэт Баграт Шинкуба в романе в стихах «Песня о скале» (перевод Риммы Казаковой). Они определяют великую любовь народа к лучшим своим представителям, их ценность и оценку. Созданные народным артистом Отаром Хунцария песни и обработанные им народные песни давно завоевали всеобщую любовь. Творчество Отара Хунцария не имеет границ, оно доходит до души и сердца его народа, начиная от малышей и до взрослых людей. Он создавал не только красивые песни, но и красивые творческие коллективы, например, группа «Нан». К слову, когда он решил её создать, поделился со мной проблемой – мол, негде проводить репетиции. Как не помочь человеку, который хочет заняться хорошим делом?! Мы в своем доме выделили ему для репетиций одну комнату. Группу создал из четырех человек: из сестер Гунды и Фриды Берзения, Эмика Барганджия и Алхаса Ферзба.
Премьера этой ни на что в то время не похожей группы состоялась в Абхазской государственной филармонии, и слушатели восприняли её выступление с большим воодушевлением. К созданным Отаром Хунцария коллективам относятся и гагрский ансамбль песни и танца «Афартын», гагрский детский музыкальный театр «Мамзыщха», эстрадная группа «Бырфын».
Также под его руководством в 2000 году в Москве вышел, по проекту Александра Золотинсковича Анкваб, диск с составленной композитором программой «Абхазские танцевальные мелодии».
Отар Хунцария помогал многим творческим людям.
Как мне подсказывает сердце, талант в нем воспитывали и родители, но больше всего он проникся любовью к музыке в семье его дяди Кукуши Хутаба. В этой семье все играли на ачарпыне, апхьарце, гармошке (амырзакане), были и прекрасными певцами. Отец же Отара Хунцария, Жора, играл хорошо на амырзакане, а мама Фанца – на гитаре.
Отар Хунцария родился 1 декабря 1956 года в селе Лдзаа Гагрского района. Закончив местную восьмилетку, доучиваться перешел в Блабырхускую среднюю школу.
В 1975 году он поступает в Сухумское культпросветучилище, а в 1978 году – в Московский институт культуры, на отделение народных музыкальных инструментов. Там он проявил большие способности и большое рвение к музыкальному образованию, с увлечением изучая народные инструменты, сравнивая звучание и диапазон их возможностей.
Когда Отар вернулся из Москвы после окончания института, его принял музыкальным руководителем в свой ансамбль «Щаратын» народный артист Абхазии, великий балетмейстер Эдуард Бебия. В ансамбле творчество О.Хунцария получило дальнейшее развитие. Чуть позже его пригласили на должность руководителя оркестра Министерства обороны республики, и он успешно совмещал обе работы.
В 1992-1993 годах, когда шла война в Абхазии, он был одним из немногих, кто воевал и оружием, и пером. В те тяжелые дни он создавал песни, призывающие бойцов к мужеству и бесстрашию, создал «Гимн молодежи», «Трофей» и другие. И после победы в войне, длившейся более года, несмотря на все трудности, он, не падая сам духом, не давал упасть духом другим музыкантам, певцам, поддерживал их, помогал решать как творческие, так и бытовые проблемы. Он оказывал без устали, от всего сердца конкретную помощь всем ансамблям Абхазии, писал для них песни, создавал танцевальные мелодии.
Отар Хунцария помогал государственному ансамблю танца «Меркурий» из Карачаево-Черкесии, его песни полюбила абхазская диаспора в Турции, в Сухумском государственном училище культуры создал группы играющих на ачарпыне и на апхьарце, а также оркестр абхазских народных инструментов.
Он следил за творческим ростом талантливых людей, прививал им любовь к национальным инструментам, народной песне, не оставлял в покое, пока они не достигали мастерства. Возьмем семью Гены Цвижба. Он обучал его детей пению, игре на национальных инструментах. И поэтому сегодня Абзагу Цвижба прекрасно играет на ачамгуре, ачарпыне, апхьарце. И его сестра Сарида играет на ачамгуре. Хорошо помню, как однажды вечером Отар подсел к Темуру Агрба и моему сыну Алхасу Ферзба и рассказал, показал, как надо извлекать звуки из ачарпына, – в зависимости от того, из какого материала он сделан. Тогда Темыр учился в Сухумском культпросветучилище, Алхас также учился в музыкальном училище, играл на виолончели, и его учителем являлся заслуженный артист Абхазии Гарик Татевосян. «Если вы сможете хоть раз извлечь звук из ачарпына, то дальше вам будет легко обучиться игре на нем», – старался он их вдохновить. С вечера до почти полуночи они пытались «выдуть» из инструмента звуки, а он часто, не нервничая и не сердясь, все им пересказывал заново, а когда из инструмента пошли первые нужные звуки, очень обрадовался. И если сегодня Темыр и Алхас играют на ачарпыне, в этом заслуга Отара Хунцария.
В 1993 году, после окончания войны в Абхазии, как и у всех, у ансамбля «Гунда» были немалые проблемы. Из солисток остались только 5-6 человек, остальные разъехались по всей бывшей советской стране, а это были и грузины, и армяне, и русские, да и абхазцы тоже разъехались кто куда. Нужно было собирать, пополнять коллектив, и отчаяться можно было легко от такого положения. Но ко мне подошел Отар Хунцария и сказал, чтобы я, не падая духом, начала подбирать девушек, а он мне поможет, что ансамбль не должен прекратить свое существование, что он пропагандирует нас и в России, и за рубежом. Вдохновленная его словами, я собрала талантливых, сценичных девушек. Программу составляли вместе из народных песен, песен самого Отара. Все у нас получилось достаточно хорошо.
Когда Отар приезжал в Сухум из Пицунды, он останавливался у нас, так как дружил и с моим супругом Анри Ферзба, а также был крестным нашего сына Алхаса, и всю ночь, пока не одолеет сон, мы говорили об искусстве. Отара очень волновали вопросы абхазских народных песен и музыкальных инструментов, таких, как ачарпын, апхьарца, аюымаа, ахымаа, ачамгур, адаул и другие, которые нужно непременно сохранить. «Роза, абаапсы, мы должны по возможности их пропагандировать, достигать их реальных способностей в звучании», – говорил он. Лично для меня Отар являлся правой рукой.
Он очень часто говорил: «Как имеет наше Абхазское государство Герб, Флаг и Гимн, так оно должно иметь созданный на народных музыкальных инструментах государственный оркестр. Должны звучать голоса на их основании. Подрастающие талантливые люди, прочувствовав глубинный вкус народной музыки, тех же звуков ачарпына, апхьарцы, должны иметь возможность создавать на их основе симфонии и иную классическую музыку.
Вся жизнь Отара Хунцария была посвящена служению нашей национальной культуре, её пропаганде и рекламе. Дать оценку его труду очень сложно. Отар Хунцария – автор десяти музыкальных альбомов по разным жанрам – абхазские народные инструменты, эстрадные и детские песни, детская сказка-опера «Нан», музыка «Иааирума», а также обработанные им абхазские фольклорные и собственные чудесные песни.
В Абхазском государственном ансамбле народных песен и танца, ансамблях «Щаратын» и «Кавказ», вокально-инструментальном ансамбле «Гунда» исполняются обработанные им народные песни и танцевальные мелодии, его собственные песни. Он сопровождал наши творческие коллективы во время гастролей по США, Германии, Франции, Швеции, Норвегии, Италии и другим государствам и крупным городам мира.
В 2007 году он заслуженно удостоился высокого звания «Народный артист Абхазии».
Отар очень переживал, что у нас нет изданных книг для обучения игры на абхазских народных инструментах. А так как для издания таких учебников нужна была финансовая поддержка, он издал в рукописи учебное пособие для игры на ачамгуре. Он подготовил к изданию посвященную народному музыкальному инструменту книгу «Школа игры на апхьарце», однако… его жизнь оборвалась в неполные 60 лет. В день его похорон все выступавшие на траурном митинге только о том и говорили, что наша национальная культура понесла большую утрату.
Заставляют глубоко задуматься слова заслуженного работника культуры Российской Федерации, руководителя «Нальмеса», друга Отара Амербия Кулова, сказавшего на траурном митинге: «Мы, наверное, не до конца осознали, какого человека потеряли, – духовно богатого, укрепившего проложенный между нами мост творчества и братской дружбы».
Говорят в народе: если умрет конь, останется поле, а если человека не станет – запомнятся его слово и дело. Так и песни, и музыка Отара Хунцария, пока существует творчество народа, неизменно будут оставаться неиссякаемым источником в наших душах и сердцах, источником вдохновения.
Роза Чамагуа, основательница и руководительница ансамбля «Гунда», народная артистка Республики Абхазия
