По словам участницы и одного из организаторов мероприятия Дианы Хинтба, вскоре после трагических событий января 2024 года с ней и ее коллегой – художником и соавтором проекта Auada Gallery Апщой Хагба – связалась их общая подруга, известный турецкий фотограф Денеф Хуваж, которая поделилась идеей проведения выставки абхазских художников в Стамбуле.
В итоге десять художников представили по одной своей работе – инсталляции, живописные полотна, скульптуры, куклу и видео-арт.
Одной из выставленных в Barin Han работ является ручная вышивка по винтажной ткани. «Пульс. Аритмия» – так называется совместная работа художников Апщи Хагба и Дианы Хинтба.
Аритмия в медицине обозначает нарушение сердечного ритма. В контексте работы это слово символизирует нестабильность, изменения и колебания, свойственные не только жизни, но и культурным процессам. «Аритмия» отражает эмоциональные колебания народа, переживающего потери и изменения.
«Вышивка по винтажной ткани занимает особое место в нашем проекте. Красная линия на ней символизирует значимые моменты изменений и трансформаций. Вышивка на старинной ткани соединяет прошлое и настоящее, создавая диалог времен. Красный цвет, яркий и насыщенный, привлекает внимание и подчеркивает важность момента пересечения прошлого с настоящим и последующей трансформации. Использование красной нити придает работе дополнительную эмоциональную и культурную глубину. Красный – цвет страсти, энергии, жизненной силы и предупреждения», – поделилась своим видением Диана Хинтба.
Работа «Пульс. Аритмия» заставляет задуматься о том, как мы можем находить гармонию в условиях постоянных изменений, как сохранять пульс культурной жизни, несмотря на ритмические сбои.
Другой участник экспозиции, автор работы из дерева под названием «СНЫ» АдамурАршба сказал: «Эта выставка для нас – важное событие исторического и культурного значения. Многих посетителей экспозиция растрогала до слез».
Адамур узнал о намерении провести выставку абхазских художников в Стамбуле вскоре после пожара в Центральном выставочном зале. «Я решил подготовить к выставке работу из дерева. «Сырая» идея, от которой я отталкивался, у меня уже была – набросок с раскрытой ладонью», – уточнил он.
Его работа – три раскрытые ладони (символ, считываемый всеми, кто знаком с Абхазией). На двух ладонях отсутствуют некоторые пальцы, что символизирует две культурные утраты нашего народа. Первая – уничтожение материалов Центрального государственного архива Абхазии и Абхазского научно-исследовательского института истории, языка и литературы имени Д. Гулиа (АбИЯЛИ) во время Отечественной войны 1992–1993 гг., а вторая – утрата значительной части фонда Национальной картинной галереи во время пожара. Третья ладонь немного обожжена, но цела. Автор тем самым подчеркивает, что, несмотря на невосполнимые утраты, мы можем и должны возродить нашу науку и культуру. Название самой композиции «СНЫ» ассоциируется со словом «А*СНЫ», из которого выпали две буквы.
Художник Сабина Кварчелия, представившая на выставке работу «Пепел», рассказала, что на предложение Апщи Хагба принять участие в экспозиции согласилась без промедления. «Для меня пожар в здании Центрального выставочного зала был большим ударом, и мне очень хотелось высказаться по этому поводу. Я переживала сильные эмоции и понимала, что не могу все эти чувства вместить в какой-то один рисунок или картину. Так я решила подготовить к выставке книгу, в которой буду изображать все свои переживания и чувства. Я использовала напечатанные в журнале «Апсны Айазара» репродукции сгоревших картин, а также найденный мной непосредственно на месте пожара полусгоревший журнал с репродукциями кавказских художников. Единственное слово, которое записано в книге – «Ща0амыз» под портретом нашего первого профессионального художника Александра Шервашидзе-Чачба. Этим словом я хотела выразить просьбу о прощении от лица всего нашего народа, так как считаю, что мы все вместе виноваты в этой трагедии», – отметила Сабина Кварчелия.
Экспозиция в галерее Barin Han выражает стремление абхазских художников исследовать и показать, как традиции могут изменяться со временем – сохраняя свою сущность, приобретать новые формы.
Девять экспонатов на выставке объединены тематически. Одна работа Дианы Хинтба и Апщи Хагба стоит особняком. Это – традиционный абхазский стол, украшенный листьями инжира.
«Эта работа символизирует развитие и трансформацию абхазских традиций. Мы воспринимаем ее как своего рода знак крепкой связи с природой и культурным наследием», – сказала Диана Хинтба.
«Главная тема этой работы – метаморфозы традиций. Мы размышляем о том, как традиции меняются. Эти изменения не всегда кардинальны. Чаще это постепенная трансформация: чего-то становится больше, чего-то меньше, акценты смещаются. Это заставляет нас задуматься о значении этих изменений для нас, для культуры», – поделилась Диана Хинтба.
Выставка «Сажа» в галерее Barin Han в Стамбуле привлекла внимание не только местной аудитории, но и представителей абхазской диаспоры, которая играет значительную роль в сохранении и развитии культурного наследия своего народа.
Для представителей абхазской диаспоры выставка стала возможностью погрузиться в атмосферу родной культуры, вызвав у многих горькие воспоминания о прошлом и напоминая о связи с корнями.
Участники выставки выразили благодарность кураторам, организаторам и идейным вдохновителям выставки Денеф Хуваж и Сине Эргюн, Министерству культуры Абхазии, Тайфуну Ардзинба и Мадине Язычба за спонсорскую помощь, а также галерее Barin Han.
Выставка, организованная в Стамбуле, поднимает важные и глубокие вопросы о том, как традиции меняются, какое значение они несут для современного общества. Проект также призывает задуматься над тем, как следует жить после потерь и великих трагедий. Одно из решений – прибегая к искусству. Оно помогает пережить утраты и двигаться дальше.
