Итак, Геннадий Ромин-Гамгия. Псевдоним ГенЭрген. Родился в Сухуме. Бабушка его родом с Ал­тая. В Абхазию приехала во время Великой Отечественной войны 1941–1945 годов. Отсюда и фами­лия отца. Склонность к рисованию у Геннадия с детства. А серьёзное увлечение искусством пришло в старших классах. Он брал частные уроки и прошёл курс Сухумско­го художественного училища по классу «Графика». Затем учился в Ленинградском высшем художе­ственно-промышленном училище имени В.М.Мухиной (ныне акаде­мия имени А.Л.Штиглица) – фа­культет декоративно-прикладного искусства: художественная обра­ботка металла. Работал в Санкт- Петербурге и немного в Абхазии, где сейчас бывает чаще, чем рань­ше.

Состоит в Союзе художников Абхазии с 2019 года.

Так получилось, что на его при­глашение посетить Республикан­скую национальную библиотеку имени И.Папаскир в день переда­чи ей для постоянной экспозиции триптиха «Маска Диоскуров» у меня не нашлось времени. Трип­тих я посмотрела много позже, и он произвёл сильное впечатление, да и место в библиотеке отведено ему прекрасное – целая стена в холле четвёртого этажа.

Через какое-то время ГенЭрген сам пришёл в редакцию «РА», и в этот первый день знакомства мы говорили не столько об искусстве, сколько о духовности. И оказалось, что у нас есть точки пересечения. Мы читали одни и те же книги о духовности, о душе, о высоком и бренном в этом мире, увлекались одинаковым направлением в со­временной духовной литерату­ре. И даже оба изучали историю (мифологию) Диоскуров. Я много читала о них и прослеживала по­шагово, как говорят ныне, их путь из Греции к берегам Черного моря, когда писала о том, что давно надо начать праздновать день основа­ния нашей столицы – Диоскурии. Спасибо экс-мэру Адгуру Хара­зия, первым начавшему широко отмечать этот праздник, о котором мечтали с прошлого века многие учёные, в том числе и Юрий Воро­нов. Но художник ГенЭрген пошёл дальше меня, естественно, глубже изучив всю мифологию и обосно­вав свою точку зрения на наличие посвящённых Диоскурам храмов или алтарей в городах, в том чис­ле в древней нашей столице. И использовал свои знания в твор­честве. По многим другим его ра­ботам также ощущается глубокое знание литературного и ми­фологического материала, ху­дожественное его осмысление и переосмысление, переложе­ние на холст, дерево, керами­ку, металл... К сожалению, у меня, как и у многих сухум­чан, других любителей искус­ства нет возможности реально увидеть все его работы. Не была лично я и на выставке художника в Сухуме в июле 2021 года, проходившей на площадке древней крепости Диоскурия, а также на состо­явшейся двумя годами раньше весенней выставке Союза ху­дожников Абхазии, на которой были представлены исполнен­ные на холсте три работы ГенЭр­гена: «Ночь. Атланты. Эрмитаж», «Сирень для Винсента» и «Храм Иоанна Златоуста». А он ведь сде­лал уже немало и участвовал во многих престижных выставках, к примеру, в 1990 году выставлялся в Петропавловской крепости тог­да ещё Ленинграда, в Москве на выставке «Живопись-92», в 2014- 2015 годах работал, по собствен­ному проекту, над реконструкцией и оформлением ресторана и бара в пригороде Санкт-Петербурга. Там же в гостиничном комплексе «Онега» выполнил два стеновых панно-реплик на картины Пикас­со. В 2016 году начал проводить эксперименты по созданию ланд­шафтных объектов, размещавших­ся на деревьях. И первый итог экс­перимента – скульптурная группа «Тригон. Три Ипостаси», которая с 2018 по 2020 годы экспонирова­лась под открытым небом в «Оне­га-парке», а срок экспонирования скульптурного объекта «Хархарх» (фигура феерической птицы-во­рона) из этой ландшафтной линии продлён по настоящее время.

Писали о ГенЭргене и россий­ские СМИ. Например, журнал «Русская галерея – XXI век», вы­ходящий в России и в Европе, рассказывает (привожу отрывки): «Сохраняя приверженность по­стимпрессионизму, он отказывает­ся от традиционного инструмента – кисти и мастихина и начинает ис­пользовать медицинский шприц, создавая свой авторский стиль через трансформацию витражной техники, которая в его исполнении теряет разделительный контур, приобретает объем и перспективу. Процесс написания таких картин, в зависимости от размера и слож­ности, длится от месяца до года. Особенность метода в том, что подготовительный рисунок разби­вается на множество фрагментов и деталей разной конфигурации, ко­торые затем заполняются пигмен­том, выдавленным из шприца. На­ряду с этим привычный «мазок» приобретает абстрактную форму, и схожесть стиля с известными ветвями импрессионизма форми­рует очертание «иностранного» диалекта, в котором предметы, свет и воздух создаются из заго­гулин и закорючек. В результате с их помощью ГенЭрген управляет ритмом, соз­даёт требуемое впечат­ление, амплитуду вибра­ций... Спектр интересов художника достаточно разнообразен: живопись, декоративное искусство, скульптура, цифровая графика...». «В творче­ской коллекции ГенЭр­гена есть и трехмерные объекты, именуемые ав­тором «скульптурами ли­нии эргер». В патентном свидетельстве, выданном Геннадию (в 2021 году «Роспатентом». – З.Ц.), они называются объекта­ми пространственно-изо­бразительного искусства, которые создаются для размещения на объектах природы. По существу, это ландшафтные фи­гуры, отличающиеся от традиционных парковых скульптур местом размещения и методом создания. Свои эргеры автор создает, подобно кутюрье. Условия сохранения индивидуаль­ности силуэта растения обязатель­но. Так ГенЭрген «одевает» объект природы в «стальную одежду», гармонично вписывая придуман­ный наряд в природный ланд­шафт...»

Ну, а мы пока будем довольство­ваться его картинами в соцсети и в журналах. После того, как по­смотрела «Маску Диоскров», я спросила ГенЭргена: «Почему ма­ска Диоскуров, почему триптих, свитки?»

– Одна из причин этого – под­растающее поколение Абхазии, которое должно знать историю, пусть и переданную через мифы. Триптих посвящён античной исто­рии. Он рассказывает историю мифических героев-богов, в честь которых был назван город, возво­дились храмы, а много позже были названы звезды в созвездии Близ­нецов. Люди моего поколения, как и поколения моих родителей, – продолжил художник, – фактиче­ски не знакомы с античной истори­ей, если не получили специального образования и не интересовались греческой мифологией. Другая причина создания триптиха кро­ется в желании привнести один, возможно, очевидный фрагмент из античной истории Сухума. То есть привнести намёк на возможность существования в Диоскуриаде не­коего артефакта, о котором не со­хранилось свидетельств в немно­гочисленных древних письменных источниках, раскрывающих быт и нравы Диоскуриады, но который мог иметь место в религиозной составляющей поселенцев, по­читающих братьев, т.к. наличие храма или, как минимум, алтаря, посвящённого Диоскурам, – не вымысел, ибо если строится го­род, названный в честь богов, то в этом городе строится и одноимён­ный храм. А если есть храм, то в храме может храниться артефакт, имеющий отношение к божеству, и таким сакральным артефактом в храме Диоскуров могла быть Маска, которой поклонялись как поселенцы, так и греческие куп­цы-мореплаватели, так как культ маски в мистериях древней Гре­ции – известный факт. Поэтому история мифических героев Дио­скуров не просто связана с исто­рией нашего города, в котором мы живём и в котором многие из нас родились, но и является историей о культурных отношениях наших предков или просто племён, на­селявших Абхазию 2,5 тысячи лет назад. Ведь они на протяжении пяти веков прикасались к культуре первой европейской цивилизации, являвшейся законодателем иде­альной красоты и мудрости, и пло­дами этой культуры по сей день восхищается весь мир».

Кстати, триптих «Маска Диоску­ров» состоит из семи фрагментов. В центре – маска, а по бокам – свитки с красно-фигурной роспи­сью (мешковина, казеин, акрил), на которых отображены темы рождения и смерти, имеющие от­ношение к мифам о Диоскурах. Маска из керамики, но при обжи­ге в печи она раскололась на че­репки, говорит художник, и этим осуществилось его желание – он сам хотел «разбить» её после об­жига, чтобы затем собрать, как это делают археологи с артефактами. Панно с маской выполнено в сти­лизации штандарта (хоругвия) и представляет Диоскуров в образе богов. Сама же маска встроена в стальную оправу, которая сделана в виде каска­да лучей.

И ещё. В Республикан­ской библиотеке имени И.Папаскир Геннадий ведёт факультатив для учащихся средних школ Сухума. Это совместный проект художни­ка, библиотеки и Управления образования города Сухума. Тема факультатива – «Ми­фологическая подоплёка античной истории образова­ния города Сухума (Диоску­рии)». Тема привязана именно к триптиху «Маска Диоскуров», и это позволяет его автору закре­пить историю иллюстративно, ведь абхазские школьники, «мыс­лящие по современному – картин­ками», как он высказался, изуча­ют мифологию античной Греции по российским учебникам, в кото­рых не затрагивается аргонавтика. И предмет истории не затрагивает мифологию Диоскуриады. В ре­зультате дети об этом знают мало или ничего, считает ГенЭрген. Также он считает, что культурно- религиозные аспекты античной истории Абхазии раскрыты не­достаточно. Учёные в основном только датируют факты и собы­тия, и их мало интересуют куль­тура народов и их устремления и чаяния, то, о чем они думали и чем жили.

Поэтому в планах у него созда­вать вместе с детьми и фольклор­ные мультики. Сам он имеет неко­торый опыт – делал мультфильмы в 2D-формате. Сказки, былины и другая мифология (при богатой сказительной истории абхазов) могли бы стать хорошей основой, раскрывающей в детях творче­ский потенциал через националь­ное достояние, считает ГенЭр­ген.

Ну, а о чём ещё мечтает сегодня художник, живя и работая в Суху­ме? Мечтает создать школу и укра­сить свой родной город скульпту­рами на объектах природы – то, о чем писал вышеупомянутый жур­нал. Тогда можно было бы создать под открытым небом музей: при­чём первый такого рода. Пред­ставляете, рассказывает он, идёте вы по улицам и паркам, а там на деревьях разные фигуры и обра­зы. Они привлекают, и вам боль­ше не хочется смотреть под ноги на серый асфальт, размыш­ляя о чем-то суетном. Вас окружает красота. И город круглогодично полнится туристами, чьё несконча­емое умиление поддержи­вает в тонусе и вас, не по­зволяя сознанию замылить радость, что вы живёте не просто у моря в субтро­пиках, но и в культурном раю, где на деревьях царит целый мир исторических персонажей: реальных и вымышленных…

И эти мечты скоро могут осуществиться. В настоящее вре­мя два проекта художника ГенЭр­гена находятся на рассмотрении в мэрии Сухума. Это скульптурная группа «Кролики и Удавы» по Фа­зилю Искандеру и скульптурная композиция «Ветер перемен».

Заира ЦВИЖБА