«Красавец мужчина» – сложнейшая для постановки, безжалостная с нравственной точки зрения и вообще особенная пьеса великого драматурга.
Однако победительница Творческой лаборатории, состоявшейся в РУСДРАМе в 2022 году и приуроченной к 200-летию Александра Николаевича Островского Ирина Дремина решилась ставить именно эту вещь. Ирина – выпускница Новосибирского государственного театрального института (специальность – режиссер драмы, мастерская С. Н. Афанасьева). Ирина приехала в Абхазию с готовым замыслом. Современный драматург Екатерина Тимофеева внесла некоторые изменения в произведение Островского: в пьесе стало меньше действующих лиц, однако все важные фразы распределены между сохранившимися персонажами. В спектакле Ирины Дреминой помимо героев, которых играют актеры, каждая вещь – тоже своего рода образ: и красный, как-то немного волнующий сердце занавес, причем в буквальном смысле с подмоченной репутацией, и шкаф, свидетель страсти, и стул, и зонт, и трость.
Все время, пока шли репетиции, РУСДРАМ жил и долго еще будет жить духом Островского, причем не только занятые в постановке актеры, а весь театр. И даже нашли в книге В. Лакшина «А. Н. Островский» показательный момент – аудиенция А. Н. Островского у Александра III. Речь во время аудиенции зашла именно о пьесе «Красавец мужчина». «Беседа продолжалась около четверти часа. Царь прохаживался по кабинету. Островский стоял, почтительно склонив голову. Желая быть любезным, Александр III заметил, что недавно видел в театре пьесу «Красавец-мужчина». Но спросил, почему драматург выбрал такой сюжет? Очевидно, появление на императорской сцене героя сомнительной нравственности смутило его.
– Дух времени таков, ваше величество, – учтиво, по твердо отвечал Островский».
Однако вернемся к самому спектаклю. Он, безусловно, красив, красочен, поражает неординарным подходом к созданию костюмов, потрясает перевоплощение, произошедшее с актерами в процессе этой работы. Аманда Кварацхелия – совершенно новая, Осман Абухба – просто неузнаваем.
Для РУСДРАМа это не первая работа по Александру Николаевичу Островскому, и актеры знают, какой это сложный автор. Текст пьесы так выверен и точен, что не терпит фальши ни на йоту.
В первом акте зрительный зал смеется, и хотя нелюбовь очевидна (так и хочется крикнуть: «Глупая, раскрой глаза! Где же здесь любовь? Ее нет!»), все равно еще теплится вера в чудо если не счастливого поворота событий, то хотя бы щадящего финала.
Но нет. После антракта зрителей ждет страшное испытание: герои (не актеры!) играют, что называется, в открытую. И невольно вспоминается гоголевское: «Страшно на этом свете, Господа!»
Финал в спектакле несколько отличается от задуманного самим Островским. А вот как – зрителям лучше узнать самим, став на несколько часов частью завораживающего действа, которое не объяснить. Можно только прожить и прочувствовать.
В спектакле заняты актеры Осман Абухба (Аполлон Окоемов), Аманда Кварацхелия (Зоя Васильевна Окоемова), заслуженная артистка Республики Абхазия Наталья Папаскири и Марина Скворцова (Аполлинария Антоновна), заслуженный артист Республики Абхазия Джамбул Жордания (Наум Федотович Лотохин), Эмиль Петров (Федор Петрович Олешунин), Кирилл Шишкин, Люпчо Спасов (Никандр Семеныч Лупачев), Милана Ломия (Сусанна Сергеевна Лундышева), заслуженная артистка Республики Абхазия Анна Гюрегян (Сосипатра Семеновна), Екатерина Барышева (Тень Оболдуевой).
Работали над спектаклем Художник Тася Юдина и Композитор Юлия Колченская.
Юлия СОЛОВЬЕВА
