– Сколько раз за эти неполных два часа я узнала себя! – с горечью бросает коллега, когда мы выходим из зрительного зала.
Новый 43-й театральный сезон в Государственном русском театре драмы им. Ф. А. Искандера открыт спектаклем «Стеклянный зверинец» по пьесе американского драматурга Теннесси Уильямса. Поставил его уже знакомый нам по потрясающему «Методу» Марк Вдовин. А идея и на этот раз принадлежит генеральному директору театра Ираклию Хинтба. Пьеса заинтересовала его, поскольку «написана для живого психологического театра, основанного на глубокой проработке внутренней жизни персонажей, на взаимоотношениях, на том, что называется жизнь на сцене...».
Что ж, РУСДРАМ в очередной раз продирается сквозь дебри нашего искаженного множеством иллюзий и условностей подсознания к истинной прекрасной сути.
Как заметил режиссер-постановщик перед показом, благодаря актерам, влюбившись в них, в процессе работы ему удалось превратить пьесу, поначалу показавшуюся ему сентиментальной, в очень жесткую и в то же время (это уже моя мысль) в итоге целительную. «Стеклянный зверинец» – это спектакль, который, поражая с безжалостностью лазерного ножа современного хирурга, меняет нас. Сам факт, что мы узнаем себя, – причем не в одном, а в каждом из героев, – запускает мощную внутреннюю работу. Ведь как часто мы живем с осознанием своего несоответствия … родительским ожиданиям, «планке идеального сотрудника» по шкале весьма ограниченного начальника или просто собственным представлениям о мире. Как часто мы намеренно убиваем свое бесценное время, погружаясь в перипетии мелькающих на экране гаджетов чужих судеб, потому что так легче. Ты вроде бы участник действия, сочувствуешь, переживаешь… Но не живешь…
Или присваиваешь себе миссию быть «полицейским» в собственной семье, строго следишь, чтобы все «вращались» по неписаным правилам, иначе даст сбой главная установка – найти счастье. К нему, по-твоему, ведет только одна дорога… Шаг вправо, шаг влево – и все напрасно.
Именно об этом написаны сотни книг и поставлены тысячи фильмов. И сейчас мне пришло в голову, что, по сути, каждый роман, каждая пьеса – именно об этом, о поиске смысла жизни, которую ты – с чувствами, радостями, огорчениями, взлетами и падениями – с наслаждением проживаешь сам. Потому что ради этого ты и пришел в этот мир.
Уже на первых премьерных показах актеры РУСДРАМа продемонстрировали потрясающее «вживание» и подвижность своих персонажей. Удивительно преображение Лауры Уингфилд (Милана Ломия) во время общения с Джимом О’Коннором (Эмиль Петров), его искренность обладает мощным пробуждающим ее действием. Надолго ли? Так хочется верить, что навсегда. В ролях матери семейства Аманды Уингфилд (это ключевая роль в пьесе) – заслуженная артистка Республики Абхазия Анна Гюрегян, ее сына Тома – Саид Лазба.
Художник-постановщик спектакля Мария Бутусова.
Спектакль в самом начале пути – к сердцам зрителей и безусловному успеху.
Юлия СОЛОВЬЕВА
