Музыка Нодара Викторовича Чанба уже давно заняла достойное место в мировом музыкальном наследии. Исполнение его произведений ‒ будь это симфонические или хоровые опусы, или же балеты ‒ всегда горячо приветствуется слушателями и вызывает бурю восторженных откликов. Нельзя не отметить, что секрет столь сильного воздействия на аудиторию связан не только с безусловным композиторским мастерством автора, его блестящим умением владеть формой и всеми выразительными средствами хоровой партитуры. Главное в музыке Нодара Чанба ‒ её глубокая связь с многослойным «генетическим кодом» родной абхазской культуры, со всей архетипической структурой модели мира, веками складывавшейся в сознании и подсознании абхазского народа.
Можно смело провести исследование тончайшей сети взаимосвязей между глубинной, складывавшейся веками системой архетипических звуковых образов в коллективном менталитете абхазов, и музыкальным творчеством Нодара Чанба.
Абхазская хоровая музыка необъятна и многогранна в многовековом становлении и развитии. Произведение «Абхазский реквием», соединяющее в себе архаику абхазского фольклора с традициями западноевропейской духовной музыки, является ярчайшим примером органического слияния первозданных для абхазской культуры архетипических звуковых образов и новых, заимствованных от европейской классической традиции принципов построения музыкальных текстов. Именно поэтому данное сочинение оказалось в фокусе нашего исследовательского интереса.
На протяжении ХХ века абхазская академическая музыка вышла на новый этап развития и становления. Создавалось множество произведений, ставших частью фонда культурного наследия страны.
Нодар Викторович внёс огромнейший вклад в развитие национальной композиторской школы Абхазии. Его произведения востребованы и актуальны в современном мире и находят отклик в душах как слушателей, так и исполнителей. В его творческом портрете отражаются произведения разных направлений и жанров.
Большое внимание Нодар Чанба уделяет хоровой музыке, так как является выпускником кафедры хорового дирижирования Московской государственной консерватории и последователем её идей и традиций. Им написано множество произведений, ставших основными для исполнения в Абхазии и глубоко почитаемых. В их числе балеты «Пиноккио» и «Иисус», Духовный концерт для хора и солистов без сопровождения, обработки абхазских народных песен для хора и другие. «Абхазский реквием» входит в это число и является примером синтеза народной культуры с европейским классическим началом.
«Абхазский реквием» Нодара Чанба ‒ это одно из самых ярких произведений в абхазской музыкальной культуре, которое было создано в память о жертвах Кавказской войны в XIX веке. Он включает в себя сольные вокальные и инструментальные партии, а также хоровое исполнение. В музыке присутствуют абхазские традиции и элементы классической музыки. Реквием звучит на абхазском языке (стихи Гунды Сакания), и это делает его важной составляющей национального достояния страны.
Произведение открывается молитвой, которая постепенно переходит в повествовательную музыку, передающую скорбь и траур. Соло баса возвышается над фактурой всех партий, воспевая Родину. Затем вступает хор.
«Абхазский реквием» пронизан глубоким чувством горя. Музыка подчеркивает бессмысленность войны и трагедию потери жизней, однако она также выражает надежду на будущее и веру, что ужасы войны больше никогда не повторятся. Он напоминает всем о трагедии войны, призывая к миру и сотрудничеству между народами.
В произведении присутствуют элементы абхазской народной музыки, ритм и мелодия уникальны, чувствуется использование традиционных музыкальных инструментов, таких как ачарпан (духовой инструмент) и апхьарца (струнно-смычковый). Оно включает в себя и элементы западной классической музыки, что создает интересное сочетание и обогащает его звучание.
Создание «Абхазского реквиема» для Нодара Чанба – своего рода дань уважения погибшим во время трагических событий войны и их последствий. Он считает, что музыка может помочь людям выразить свои эмоции и чувства, а также стать инструментом для помощи в исцелении ран после таких трагедий. Реквием стал для него выражением скорби и траура по погибшим, а также взыванием к силам мира и единству.
«Абхазский реквием» является достойным примером для изучения вопроса звуковых архетипов в абхазской музыке. Хор является важной составляющей «Абхазского реквиема» Нодара Чанба и выполняет при исполнении произведения несколько ролей. Он позволяет усилить эмоциональную составляющую музыки, передать глубокие чувства, которые являются главными темами произведения. Благодаря голосам певцов создаются трагические образы, хоровое звучание передает слушателям мощную эмоциональную энергию, вызывает чувства единства в сопереживании, оплакивании утрат.
«Абхазский реквием» Нодара Викторовича Чанба достоин Государственной премии имени Д.И. Гулиа в области литературы, искусства и архитектуры.
Барас КУДЖБА,
студент 5-го курса дирижёрского факультета Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского,
лауреат международных конкурсов
Особое место в абхазской музыкальной культуре нашего времени заслуженно принадлежит выдающемуся композитору, дирижеру, руководителю Государственной капеллы Абхазии, педагогу, профессору Сеульского университета Сан Мьен, народному артисту республики Абхазия Нодару Викторовичу Чанба.
Музыкальные полотна Н. Чанба – это феномен особого рода. Они пронизаны философским осмыслением жизни, переосмыслением взглядов на мироустройство, сущность бытия.
Обращение композитора к сочинению культовой музыки было связано с некоторыми общими тенденциями в этой области, проявившимися в конце ХХ века. Формы богослужебного пения, принявшие к этому времени чисто официозный, стандартный характер, становятся объектом новых творческих исканий и экспериментов. Возникает стремление возродить и вернуть к жизни забытые высокие традиции.
Значительное место в творческом наследии композитора занимает духовная музыка. Эти произведения отличаются масштабностью и жанровым многообразием, например Духовный концерт, оратория «Исайя», посвященные жертвам депортации абхазов в XIX в.
«Абхазский реквием» – произведение для хора, солистов и абхазских народных инструментов.
В «Абхазском реквиеме» в обобщенном виде рассказывается о страданиях, потерях и вере в счастливое будущее. Через все произведение проходит тема Родины. Замысел такого масштабного произведения у композитора зрел давно. Нодар Чанба изучил немало летописных материалов по теме махаджирства. Однако не только исторический аспект лег в основу произведения.
Реквием был создан в максимально сжатые сроки – всего за два месяца. Премьера «Абхазского реквиема» на стихи Гунды Сакания состоялась в Абхазском государственном драматическом театре им. С. Чанба в трагический для каждого жителя Абхазии день начала грузино-абхазской войны 1992-1993 гг.
Необходимо отметить, что Н. Чанба первым в Абхазии обратился к жанру реквиема, поэтому можно утверждать, что он является основоположником этого жанра в нашей республике.
Искусство, в частности музыкальное, всегда символично. В наше время наблюдается процесс изучения музыки с позиций семиотики, что позволяет передавать в музыкальном произведении отображение мира посредством символов.
«Абхазский реквием» пронизан числовой семиотикой – это «сакральные числа» в Библии, которые связаны со знаковыми для истории Абхазии датами.
В «Абхазском реквиеме» 14 частей, хотя в каноническом варианте их обычно 12. Композитор осознанно применил это число, так как оно связано с ключевыми для любого абхазца понятиями. Историк Р.Х. Гожба в своих работах упоминал, что «знамя Абхазии было 14 аршин в длину и ширину, небесного цвета, с изображением луны и солнца и семи звезд на нем»; также 14 площадок на пути к святилищу Дыдрыпщ-ныхе; 14 мая 1945 г. родился Владислав Григорьевич Ардзинба; 14 августа 1992 г. – начало грузино-абхазской войны; 14 декабря 1992 г. был сбит вертолёт с детьми и женщинами над селом Лата; 14 струн у щипкового инструмента абхазов – аюмаа.
При всем многообразии трактовок жанра в XX веке выявились две основных разновидности Реквиема: канонический (традиционный жанр) и свободный (нетрадиционный).
«Абхазский реквием» Н. Чанба относится к нетрадиционным жанрам, так как его исполнение – вне пределов церкви. Для данного жанрового типа характерно свободное построение, не связанное с богослужебной структурой, а также относительный простор в плане выбора средств музыкальной выразительности, текстовой основы, состава исполнителей.
В драматургии произведения три узловых точки:
Первая часть «Анцэаихэара» – обращение к Верховному Богу Анцэа. Это молитва в стиле традиционных обращений к Богу, устраивавшихся в священных рощах. Она начинается с одного звука «фа» в низком регистре соло баса, постепенно поднимается в высокий регистр, к динамической кульминации части. Первая часть – это пролог ко всему последующему развитию.
Следующие части передают страшные страдания от потери любви, близких и неуклонно ведут к кульминации произведения.
Восьмая часть – «Еилатэон ашьеи ахши» – это звуковая картина светопреставления. Смешалась «жизнь со смертью». Экспрессивный образ части достигается путем использования современных композиционных приемов: политональности, полиладовости и полиритмии, расслоения хоровых партий (divizi), частой сменой контрастных штрихов и приемов – marcato, sf, accelerando, glissando, максимальной динамике (крик).
Примечательно, что в этой части Нодар Чанба использует классическую форму фуги на основе абхазского мелоса.
В последней – четырнадцатой – части «Хапсыргьы аюныка ххынхэуеит» композитор очень убедительно передал надежду на лучшее: «…И умершие, мы вернемся в Апсны… Все мы вернемся в Апсны, Апсны, Апсны».
Финал «Абхазского реквиема» – «тихая» кульминация произведения, воздействие которой намного сильнее динамической. Это образ духовного возрождения, который возникает после нечеловеческих страданий.
В произведении наиболее полно представлены все приемы абхазского хорового многоголосия, как гармонического, так и полифонического. Основные виды полифонического развития:
1) бурдонный бас, на фоне которого свободно развивается солирующий голос;
2) бас остинато, на фоне которого мужские и женские голоса солируют в форме диалога;
3) диалог солиста с хором.
В «Абхазском реквиеме» Нодар Чанба использовал почти все лады, которые возникли в абхазском фольклоре еще во времена античности. Он соединяет классические формы с современными приемами композиции на основе абхазского мелоса. Ярким приемом является передача вокальными средствами звучания колокола, который использован в десятой части «Исаркьалхаз ацэыуабжьы».
Интересным является применение в качестве аккомпанемента абхазских традиционных инструментов вместо академического симфонического оркестра. Это ритуально-обрядовые инструменты апхьарца и ачарпан, которые своим вертикальным расположением в пространстве позволяют отождествить их с мифологемой «мирового древа». Эти инструменты участвуют в обрядах и сопровождают человека в различных жизненных ситуациях: в военных походах, на поминках, праздниках, богослужениях.
Премьера «Абхазского реквиема» Нодара Чанба 14 августа 2022 года стала знаковым событием в культурной жизни Абхазии. Музыка нашла горячий отклик в сердцах зрителей, которые покидали зал со слезами на глазах. Слушая «Реквием», каждый переживал свою трагедию. Много слов благодарности прозвучало в адрес Нодара Чанба, который своей музыкой растревожил сердца.
«Абхазский реквием» Нодара Чанба заслуживает Государственной премии имени Д.И. Гулиа в области литературы, искусства и архитектуры.
Таисия ПИГУЛЬ,
музыковед
