В декабре 1993 года, почти сразу после окончания войны, по инициативе художника Нодара Цвижба в Абхазии появилось предприятие по возрождению традиционных ремёсел.
Здесь работали мастерские живописи, художественной ковки, деревообработки, гобелена и других направлений декоративно-прикладного искусства, где создавались произведения искусства, мебель, предметы интерьера, скульптуры и изделия, ставшие частью истории современной Абхазии.
Мастера принимали участие в первой реставрации Абхазского государственного драматического театра имени С. Чанба, выполняли работы для Абхазского института гуманитарных исследований (АбНИИ), изготовили мебель для кабинета Первого Президента Республики Абхазия Владислава Ардзинба. В кузнечной мастерской возрождались традиции художественной ковки и изготовления абхазского холодного оружия, а скульптор Амиран Адлейба создал центральный монумент мемориального комплекса «Парк Славы» в Сухуме — памятник, посвященный героям, погибшим в Отечественной войне народа Абхазии 1992–1993 годов.
Первый Президент Республики Абхазия Владислав Ардзинба оказывал центру постоянную поддержку, неоднократно посещал мастерские и принимал личное участие в развитии организации, понимая значение сохранения национальной культуры.
Особую ценность пространства составляли люди. Сюда приходили те, кто хотел научиться ремеслу, — многие без специального образования и опыта. Здесь они становились художниками, кузнецами, резчиками по дереву, мастерами декоративно-прикладного искусства. Недаром предприятие называли настоящим маяком для мастеров.
За свою деятельность организация получила широкое признание. Кузнечная мастерская стала лауреатом престижной премии Д. Гулиа, а работы мастеров центра заняли достойное место в государственных учреждениях, общественных пространствах и частных коллекциях.
Более десяти лет организация работала в этом направлении, но из‑за экономических трудностей была вынуждена закрыться — работа на площадке приостановилась. Но спустя годы дело решили возродить. В 2020‑х годах семья художника Нодара Цвижба взялась за восстановление предприятия. Своими силами члены семьи расчищали территорию, делали ремонт, организовывали творческое пространство.
Сегодня здесь работает художественная студия, где сохраняют и развивают традиции абхазского искусства. Ключевую роль в работе студии играет художник Нодар Цвижба — выпускник Тбилисской академии искусств. Он не только живописец и сценограф (оформлял спектакли режиссера М. Аргун «Носороги», «Сария», «Асду», В. Кове «Самоубийца» в Абхазском драмтеатре им. С. Чанба), но и опытный педагог: долгое время преподавал в Сухумском художественном училище им. А. Чачба-Шервашидзе. Его подход к обучению строится на развитии самостоятельности: по мнению педагога, ученикам важно учиться видеть, наблюдать и мыслить. При этом Нодар считает, что обучение у великих мастеров – это важный этап: так же, как музыканты разбирают произведения и, раз за разом воспроизводя его, оттачивают мастерство, так и художники через повторение осваивают композицию и работу с цветом, знакомятся с выдающимся художниками мирового искусства.
В семье Нодар Цвижба все имеют художественное образование. Его супруга, Марина Лакоба, была художником‑монументалистом, а большую часть своей жизни посвятила работе художника-иллюстратора, является автором иллюстраций детских произведений Б. Шинкуба, Г. Аламиа, Т. Аджба, А. Лагулаа и многих других. Также она занималась преподавательской деятельности по подготовке в вузы.
Дочь Нодара, Маяна Цвижба, по образованию — графический дизайнер, окончила Академию искусств в Краснодаре. Она преподавала эту дисциплину в АГУ и в Сухумском художественном училище. Повышала квалификацию в Швейцарии, а сейчас учится в магистратуре одного из престижнейших университетов Европы – Сорбонском университете в Париже. Все очень ждут её возвращения: через два года она приедет с новыми знаниями и станет большой поддержкой как для студии, так и для всей Абхазии.
Название пространства — «Аказарта» — родилось само собой. Это короткое и точное абхазское слово переводится как «Мастерская» и сразу передаёт суть. И правда: это настоящая творческая мастерская, а не просто красивое место. Здесь все, от мала до велика, работают в «рабочей» одежде. Посетителей сразу предупреждают: «Приходите в старых вещах, которые не жалко испачкать!»
В студии работают масляными красками. Далеко не во всех художественных учреждениях работают маслом — чаще ограничиваются гуашью или другими материалами. Здесь же даже детям с самого начала предоставляют возможность работать маслом, используя профессиональные материалы.
Отдельное внимание в студии уделяют и теоретической подготовке: ученики знакомятся с мировым искусством, изучают стили и методы работы великих мастеров, разбирают лучшие образцы, которые могут чему‑то научить.
Занятия проходят три раза в неделю с 15.00 до 17.00 часов. Программа рассчитана на разный уровень подготовки: доступны как групповые занятия, так и репетиторство, в том числе для старшеклассников, которые готовятся к поступлению в вузы. Примечательно, что несколько учениц Нодара Цвижба смогли поступить в ведущие российские вузы без экзаменов — только по портфолио.
Одно из направлений работы студии — мастер‑классы. Изначально их задумывали как летний проект: занятия на свежем воздухе с видом на море должны были привлекать и местных жителей, и отдыхающих. Мастер‑классы быстро стали популярными: каждое воскресенье сюда приходили люди, чтобы попробовать себя в живописи. Для гостей предлагают живопись акрилом: этот материал быстро сохнет, и за 2–3 часа можно завершить картину. Участники могут принести собственный сюжет — преподаватели помогут его реализовать. Также здесь можно ознакомиться с работами местных абхазских художников: для вдохновения в качестве референсов представлены копии произведений Леонида Еник, Батала Джапуа, Леварсы Бутба, Александра Чачба-Шарвашидзе и других. Завершается встреча неформальным общением с художником и кофепитием.
Студия активно сотрудничает с другими творческими площадками — в частности, с сочинской школой искусства «Ренессанс». Вместе с её руководителем Еленой Глебовой здесь проводят арт‑экспедиции и арт‑встречи: гости посещают выставки, общаются с художником и пробуют написать собственную картину.
Особое внимание в студии уделяют социальной миссии. Здесь регулярно проводятся бесплатные мастер‑классы для детей с ограниченными возможностями здоровья. В будущем планируют запустить направление керамики: глинотерапия могла бы стать полезной для развития и самочувствия ребят.
В выставочном пространстве – еще одной отдельной площадке – можно увидеть работы семьи разных лет, это и графика, и живопись, произведения, вдохновлённые семейной темой: портреты членов семьи, сцены материнства, изображения детей, пейзажи. Некоторые работы участвовали в выставках, например, в «Ауадо Гэллери» (небольшая галерея в Сухуме, где выставляются работы местных художников, в Центральном выставочном зале и т.д.). Сейчас в продаже находится лишь несколько картин — большинство произведений не предназначены для продажи.
Несмотря на успехи, студия сталкивается с серьёзными трудностями. Культурный центр расположен прямо на территории побережья Маяка, что является одним из его достоинств, но в непогоду часто страдает от подтоплений — порой людям сложно даже подойти к зданию, где проводят занятия и культурные мероприятия. Требуется укрепление берега и проведение других масштабных работ, на которые у художников нет ресурсов. В планах — возродить изначальные направления деятельности организации, включая деревообработку, ковроткачество, керамику и гончарное дело и другие традиционные ремёсла, но для этого нужны значительные ресурсы. Сейчас вся работа ведётся без грантовой поддержки — исключительно силами семьи и единомышленников.
Организаторы надеются, что со временем площадка привлечет внимание правительства и меценатов, заинтересованных в развитии культуры Абхазии, и сможет стать крупным культурным центром по возрождению традиционных ремёсел и показать, насколько богата и разнообразное искусство в стране.
В конце года в студии планируют провести отчётную выставку работ учеников за последний год — она станет ещё одним шагом к этой цели.
Мастерская имеет особое значение не только для художественной жизни Сухума, но и непосредственно для микрорайона Маяк. Это большой жилой район, где много детей, однако возможностей для регулярных занятий искусством и другими развивающими дисциплинами здесь немного. Чтобы попасть в специализированную студию, ребёнку нередко приходится ехать в другой район города. Для семей, у которых нет возможности регулярно организовывать такие поездки, художественное образование может оказаться практически недоступным. «Аказарта» — единственная художественная студия такого формата в микрорайоне Маяк, и она постепенно превращается в точку притяжения. Она создаёт рядом с домом место, где дети могут раскрывать способности, развивать воображение, учиться усидчивости и самостоятельности, общаться со сверстниками и знакомиться с искусством, а взрослые — открывать для себя новые увлечения.
«Аказарта» – это не только история возрождения традиционных ремесел, но и история людей, которые своим трудом сохраняли культуру и помогали восстанавливать Абхазию. Сегодня организация продолжает эту миссию, бережно сохраняя наследие прошлого и передавая его будущим поколениям.
